Живопись 19 века реферат по истории

Хорошие художники и их картины всегда ценились истинными любителями прекрасного. Особый рассвет живописи наблюдался в девятнадцатом веке. В первой половине этого столетия развивалось достаточно много художественных направлений.

В начале столетия ведущим направлением во многих странах был классицизм. Зародившийся в 18 веке, этот стиль продолжал развиваться, при том в разных странах его развитие имело индивидуальные особенности. Классицизм Художники, работавшие в этом направлении, вновь обращаются к образам античности. Однако через классические сюжеты они пытаются выразить революционные настроения — стремление к свободе, патриотизм, гармонию между человеком и общество.

Живопись 19 века

Особенно ценными считались работы художников из России, выполненные в историческом жанре с акцентированием национальной тематики. Картины, как правило, не были написаны на заказ, поэтому они были реалистичными и ничем не приукрашенными. Самая, пожалуй, лучшая пора русской истории, которую многогранно и полно отразили художники в живописи, пришлась именно на девятнадцатый век.

Начало этого века для России характерно большим культурным и духовным подъёмом. В вопросах экономического и социально-политического развития наша страна отставала от других европейских передовых государств, но что касается культурных достижений, то она их опережала по многим направлениям.

Некоторые элементы капиталистических отношений уже проникали в экономику России, поэтому все больше требовалось образованных и более грамотных людей. Города постепенно превращались в большие культурные центры. Уже и другие слои социума были втянуты в этот общественный процесс бурного развития. Культура развивалась параллельно с возрастающим национальным самосознанием народа, поэтому заметны черты ярко выраженного национального характера.

Она с необычайной скоростью ускорила не только рост консолидации русского народа, но и его национальное самосознание. Происходит небывалое ранее сближение русского народа с другими, населяющими Россию, народностями. Начало 19-го столетия, бесспорно, является золотым веком в русской живописи.

В картинах было очевидно наличие художественных традиций, моральных и эстетических идеалов "золотого века". Характерными чертами изобразительного искусства 19 века были реализм и романтизм.

Это учреждение было довольно косным и консервативным, препятствующим каким бы то ни было попыткам проявления свободы творчества особенно молодых художников.

Ею требовалось строгое следование канонам классицизма и всячески поощрялись картины, написанные по мифологическим и библейским сюжетам. Но более молодых и талантливых художников не совсем удовлетворяли такие рамки, выставляемые Академией, и они стали чаще обращаться к другому жанру - портретному. Авторами картин была открыта неповторимость окружающего нас мира и его многообразие. Это было видно не только в пейзажах и портретах, как привычных жанрах того времени, но послужило мощным толчком для рождения картин бытового жанра.

Они стали центром внимания художников и искусствоведов второй половины девятнадцатого века. Но для начала века все же именно исторический жанр был в фаворе, оставаясь неким прибежищем для классицизма. Однако, даже в нем можно было увидеть в некоторых картинах романтические темы и идеи художников. Если брать во внимание все изобразительное искусство девятнадцатого века, то можно увидеть, что проявление романтизма наиболее ярко проявляется именно в живописи.

ПОСМОТРИТЕ ВИДЕО ПО ТЕМЕ: Европейская живопись XIX века: строительство прошлого, открытие современности

Русская живопись первой половины XIX века . изображены итоги европейской истории, равно как и предназначение России. «Читатели газет в. Русская живопись XIX века. Реферат по отечественной истории выполнил стужент ЭФМ Дорофеев Н.В. Министерство образования РФ.

Новые стили и жанры, Академия художеств и первые картинные галереи — вспоминаем, как развивалась русская живопись в XVIII веке. Европейские пенсионеры и иностранные учителя Иван Никитин. Портрет Петра I. Русский музей, Санкт-Петербург Андрей Матвеев. Автопортрет с женой. Русский музей, Санкт-Петербург Иван Вишняков. Портрет Сарры Элеоноры Фермор. Русский музей, Санкт-Петербург При Петре I людей разных профессий отправляли учиться за границу, в том числе и художников. Среди первых живописцев, уехавших за границу в 1715 году, были Иван Никитин и Андрей Матвеев. Никитин прошел обучение в Италии и, вернувшись в Россию, работал при царском дворе. Его считают одним из основателей русской портретной школы. Андрей Матвеев учился в Голландии, позже он создал первый в истории русской живописи автопортрет. За границей русские художники погружались в европейскую культурную среду. Они знакомились с направлениями, которые уже долгое время развивались в искусстве законодательницы мод Франции, национальной живописи Англии, наследнице Ренессанса Италии и Голландии. На манере их письма отражались популярные в Европе стили: маньеризм, барокко, рококо, классицизм.

Художник для создания неповторимых индивидуально-характерных образов использовал следующие выразительные средства: драматичный светотеневой строй, символические детали, постоянно экспериментировал с цветовыми и светотеневыми контрастами и переходами. В центре его внимания стоит прежде всего личность человека, его эмоции, а уже вслед за этим и подчеркивается нравственный идеал времени.

Портрет научиться Русская художественная культура истоки которой начинались с классицизма приобретший мощное народное звучание, как высокий классицизм, который отражался в живописи 19 века, постепенно переходил от романтизма к реализму в русском изобразительном искусстве. Современниками того времени особенно ценилось направление русских художников в котором преобладал исторический жанр с акцентом национальной тематики. Но в тоже время в искусстве исторического направления не ощущалось особых изменений по сравнению с мастерами второй половины 18 века и от самого начала истории русского портрета.

«Картина эпохи»: XVIII век в русской живописи

Особенно ценными считались работы художников из России, выполненные в историческом жанре с акцентированием национальной тематики. Картины, как правило, не были написаны на заказ, поэтому они были реалистичными и ничем не приукрашенными. Самая, пожалуй, лучшая пора русской истории, которую многогранно и полно отразили художники в живописи, пришлась именно на девятнадцатый век. Начало этого века для России характерно большим культурным и духовным подъёмом. В вопросах экономического и социально-политического развития наша страна отставала от других европейских передовых государств, но что касается культурных достижений, то она их опережала по многим направлениям. Некоторые элементы капиталистических отношений уже проникали в экономику России, поэтому все больше требовалось образованных и более грамотных людей.

Русская живопись XIX века

Иоганн Готфрид Таннауэр. Вместо обратной перспективы иконописи приходит прямая перспектива и связанная с ней передача глубины пространства. Появляются новые средства передачи объёма, художники используют светотень вместо условно символического контура. Техника масляной живописи постепенно вытесняет темперную. Если картина сюжетная, то в ней заметны новые принципы взаимосвязи фигур [3]. Разветвлённой становится сама система живописи: появляются совершенно разные виды станковых произведений, монументальная роспись панно и плафоны , миниатюры. Жанр портрета теперь включает все известные разновидности: парадный, камерный обычный и костюмированный , двойной, парный см. Портрет петровского времени.

Значительное влияние на дальнейшее развитие живописи оказали также английские художники первой половины XIX в. Он стал первым живописцем, который начал делать этюды с натуры и живописать природу такой, как она есть в действительности.

Отражение экономических и политических, культурных событий периода "Серебряного века" в русской живописи. Творчество русских художников второй половины XIX в.

Живопись второй половины XIX века.

.

Русские художники 19 века

.

Золотой век русской живописи — графика, портрет, натюрморт, пейзаж

.

Русская живопись

.

.

.

ВИДЕО ПО ТЕМЕ: История русской культуры второй половины XIX века
Похожие публикации